De explosie in populariteit van anime de afgelopen jaren is ronduit indrukwekkend. We zijn getuige geweest van gigantische robots, gigantische mensen, kaiju, power-ups en elk denkbaar machtsvertoon. Tussen deze verhalen zaten ook menselijke momenten, verteld door de personages aan wie we gehecht raakten. Om anime als medium voor het vertellen van verhalen te vieren, hebben we een lijst samengesteld met de 10 beste anime-series die in 2023 goed verouderd zijn. Deze series zijn misschien niet objectief de beste, maar ze zijn gewoon zo goed dat ze resoneren met meerdere generaties fans.
GERELATEERD: De 10 beste anime Waifus aller tijden
10. Monster
Monster is een psychologische thriller die de langzame morele afdaling volgt van een goede man die een slechte beslissing neemt. Zijn reis naar het rechtzetten van dit onrecht is een interessant werk dat de menselijke natuur zelf in twijfel trekt. Deze serie benadert de blootstelling op een manier die de voor de hand liggende antwoorden op afstand houdt in ruil voor het langzaam loslaten van de lagen. Wanneer u klaar bent om antwoorden te krijgen, bent u voldoende gegroeid om te waarderen wat er te leren valt.
Auteur Naoki Urasawa is een meester in het samenstellen van complexe thrillers, en Monster staat aan de top van zijn oeuvre. Na al die jaren is het de moeite waard om er eens een kijkje te nemen. Vooral vandaag de dag, waarin veel mensen genieten van media waarin complexe schurken worden onderzocht. We denken dat je de tegenstander van Monster vreemd overtuigend zult vinden.
9. Yu Yu Hakusho
Vraag een willekeurige anime-historicus: “Wat is de beste toernooiboog aller tijden?” en het antwoord zal waarschijnlijk de Dark Tournament Saga van Yu Yu Hakusho zijn. Deze serie heeft alles wat je van een shonen mag verwachten, en wist te voorkomen dat het een wirwar van clichés werd. De personages van Yu Yu Hakusho hebben veel hart, en Yoshihiro Togashi gaf ons een van de beste krachtsystemen die we in een anime-serie hebben gezien en legt uit waarom het goed verouderd is.
Deze serie is een van de meest invloedrijke titels van de jaren 90, en het is niet moeilijk te begrijpen waarom. Met Yusuke als hoofdpersoon zien we hem uitgroeien van een egoïstische delinquent tot een krachtige krijgskunstenaar. Alle bondgenoten die hij onderweg tegenkomt, zijn ook erg kleurrijk, zowel qua ontwerp als qua persoonlijkheid. Het is gemakkelijk een shonen met oneindige herkijkwaarde.
8. De schaduwwereld
Als er meer kracht te bereiken is, vertrouw er dan op dat Goku en de Z Fighters de uitdaging aangaan. Deze anime-serie omvat vele tijdperken met hun eigen specifieke gevoelens en esthetiek, en is ongelooflijk verouderd. Het valt echter niet te ontkennen dat Goku een van de meest opwindende personages blijft om op het scherm te zien. Zijn meer dan levensgrote persoonlijkheid en kinderlijke nieuwsgierigheid maakten hem tot een cultuur die opviel onder zijn tijdgenoten.
Na zoveel jaren blijft dit vechtsportverhaal sprongen voorwaarts maken om nieuwe krachten en verbeterde versies van oude tegenstanders te creëren. Er is nooit een slecht moment om Dragon Ball te leren kennen.
RELIEF: 53 intrigerende karakterfeiten van Dragon Ball Z die je moet weten
7. Neon Genesis Evangelion
Hideaki Anno had misschien wel een idee van de impact die Evangelion zou hebben, maar hij had zich nooit kunnen voorstellen welke beweging het na al die tijd zou worden. Evangelion is erin geslaagd een eigen identiteit te creëren buiten de labels binnen de anime-gemeenschap. Een deel van zijn bekendheid houdt verband met het moeilijke einde en het verhaal. Het is moeilijk om mensen te vinden die Evangelion vanaf de eerste bezichtiging hebben kunnen ‘bemachtigen'. De diepgang van de film is echter het onderzoeken waard. Dit is een aangrijpend verhaal dat duistere thema's als depressie onderzoekt en tegelijkertijd een surrealistische wereldopbouwende ervaring creëert. Het is ook een zeer persoonlijk werk in de manier waarop het de draden verbindt met de geheimen van Shinji en zijn vader. Het is een kunstwerk dat nog steeds resoneert met de huidige generatie anime-fans.
6. Jojo's bizarre avontuur
Niets aan deze animatieserie is voorspelbaar, en we bedoelen absoluut niets, en daarom is het door de jaren heen zo goed verouderd. Als buitenstaander is het een beetje vreemd om je vrienden en andere anime-fans over Jojo's te horen praten. “Je vraagt je misschien af waarom iedereen geobsedeerd is door deze potige jongens met rare poses. Nou, er zit veel meer in deze franchise dan wat het op het eerste gezicht lijkt. Het volgt generaties mensen uit dezelfde familie, wier namen de oorsprong zijn van het woord “Jojo” als we rekening houden met de variaties van bijnamen.
Naast het vreemde familieaspect is Jojo's ook de thuisbasis van een van de meest iconische krachtsystemen van anime: de Stand. Dit is een geestachtige avatar die voor unieke doeleinden door een mens wordt bestuurd. Stands zijn er in alle soorten en maten, waardoor het kijken naar gevechten in deze serie nooit een clichématige ervaring wordt.
5. Aanval op Titaan
Een recentere titel op deze lijst, Attack On Titan, is erin geslaagd om op de schouders van reuzen te staan, en dat komt niet door de enorme wezens van de anime. De manga van Hajime Isayama is een meesterwerk van verhalen vertellen dat de animatiewereld op de best mogelijke manier schokte. De manier waarop hij de meerdere verhaallijnen behandelt zonder een tel te missen, is indrukwekkend. Zodra de dingen samenkomen, komen ze binnen op een manier die de meeste anime nooit zal kunnen evenaren.
Als het om gevechten en personages gaat, is Attack on Titan een van de beste die je kunt vinden, zelfs onder de iconische anime van decennia geleden. Het is vandaag de dag volledig relevant en de epische finale zal je zeker versteld doen staan.
GERELATEERD: Zack Snyder zou een live-action aanval op Titan Movie moeten regisseren
4. De Cowboy Bebop-film
Als er één vermelding in deze lijst is die anime overstijgt, is het waarschijnlijk deze. Cowboy Bebop is een anime waarvan de verhalende aanpak zachtaardig en nauwkeurig is. De hoofdrolspeler, Spike Spiegel, is een van de meest stijlvolle MC's die je in een anime kunt zien, en de ondersteunende personages staan model voor veel stijlfiguren die je zelfs buiten anime kunt vinden. De manier waarop dit verhaal zichzelf respecteert is ook de moeite waard om te bewonderen, en het eindigt met een conclusie die als een van de meest oprechte in anime wordt beschouwd.
Het space-opera-thema, de wereldopbouw, de decors en de muziek zijn op zichzelf al buitengewoon, maar de manier waarop ze samen dit buitengewone verhaal creëren is onvergetelijk. Als je klaar bent met kijken, luister dan naar de ongelooflijke jazz-soundtrack van Yoko Kanno op je luidspreker.
3. Fullmetal Alchemist: Broederschap
Een dergelijke lijst zou niet compleet zijn zonder het verhaal op te nemen dat ons naar een diep persoonlijk niveau bracht in een anime-verhaal. Fullmetal Alchemist lijkt misschien op de meeste andere anime, omdat het een jonge en arrogante hoofdrolspeler heeft. Maar de manier waarop de hoofdpersoon, Edward Elric, zijn motivaties benadert, is diepmenselijk. Hij is niet alleen arrogant over de tekortkomingen in zijn wereld, maar hij moet ook rechtstreeks de ziekelijke realiteit van drastische beslissingen onder ogen zien. Dit thema is in het hele verhaal aanwezig en komt zowel bij Edward als bij Alphonse voor. Hun zoektocht wordt prachtig verkend, en zodra je het einde bereikt, heb je het gevoel dat je met de personages bent meegegroeid.
Fullmetal Alchemist: Brotherhood behandelt ook grotere onderwerpen buiten de levens van de hoofdpersonen. We zien dat thema's van genocide in sommige afleveringen worden onderzocht, en hoe dit wordt gedaan, wordt niet alleen als voetnoot gepresenteerd. Dit is een echt subplot dat bepaalde karakters permanent beïnvloedt.
2. Overlijdensbrief
“Ik ga deze chip pakken… en opeten!” Death Note bevat enkele van de meest memorabele momenten die je in een anime kunt vinden, maar het is de psychologische gameplay van hoog niveau die ervoor zorgt dat we er echt dol op zijn. Het gevecht tussen Light Yagami en de mysterieuze L is er een waar je moeilijk van weg kunt kijken. Het is leuk om te zien dat de overhand zo vaak verandert, en het is ronduit meesterlijk om te zien hoe de twee personages dichter bij elkaar komen terwijl Light L probeert te misleiden.
Het uitgangspunt van de anime is ook heel eenvoudig, waardoor het gemakkelijk te begrijpen is voor niet-ingewijden. Death Note wordt door veel anime-fans beschouwd als hun eerste film. Het is niet moeilijk te begrijpen waarom. De serie is gemakkelijk toegankelijk en plezierig, zelfs met de kat- en muisspellen.
GERELATEERD: De 10 beste namen voor anime-personages
1. Eén stuk
One Piece, de koning van het lange leven, is een anime die sinds de lancering in 1999 nog steeds relevant is. Deze serie is een bewerking van de beroemde manga van Eiichiro Oda en is veruit de beste anime in veel delen van de wereld. One Piece is als mondiaal fenomeen moeilijk te verslaan. Zelfs in de Verenigde Staten is het een van de vijf populairste series, waarbij Pokemon de eerste plaats inneemt.
One Piece is er na al die jaren in geslaagd zijn publiek geïnteresseerd te houden in zijn mysteries, en dat kan worden toegeschreven aan Oda's briljante benadering van expositie. Zijn karakters zijn altijd groter dan het leven, en het is moeilijk om twee karakters te vinden die op elkaar lijken. Elke boog heeft zijn eigen unieke stijl, en de tijdperken van de serie zijn ook heel verschillend. Zowel One Piece vóór als na het overslaan van de tijd zijn geweldig, maar de elementen die elk deel buitengewoon maken, zijn ook heel verschillend.
Oda's visie heeft een blijvende impact gehad en er is een nog groter publiek te veroveren met de komende Netflix One Piece-serie. Als je al heel lang een anime-fan bent, moet je One Piece op de een of andere manier eens bekijken.