Um grande filme pode ficar ainda melhor com uma reviravolta que ninguém esperava. As reviravoltas podem ser usadas para chocar o público ou fazê-lo se sentir incrivelmente bem consigo mesmo quando descobrir a reviravolta que ninguém mais poderia imaginar. Algumas das melhores reviravoltas deixaram os espectadores diante de suas telas, horrorizados, enquanto tudo se encaixava e a verdade da história era revelada. Vamos dar uma olhada em algumas das melhores reviravoltas da história do cinema.
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13. Gone Girl (2014) – Os planos complicados de Amy
Baseado no romance homônimo de 2012 de Gillian Flynn, este filme segue Nick Dunne (Ben Affleck), que volta para casa em seu quinto aniversário de casamento e descobre que sua esposa, Amy (Rosamund Pike), está desaparecida. À medida que o mistério se desenrola e a verdade emerge, a história torna-se complicada e sombria.
Assim como os personagens, o público fica cada vez mais desconfiado de Nick à medida que a investigação sobre o desaparecimento de Amy avança. No entanto, logo descobrimos que Amy está viva e bem e que ela planejou meticulosamente seu súbito desaparecimento para incriminar Nick por seu assassinato. Quando ela decide voltar para ele, ela mata um ex-namorado e é inseminada artificialmente para garantir a lealdade de Nick a ela.
O filme e muitas das pessoas envolvidas receberam vários prêmios pelo que produziram. Gillian Flynn, em particular, ganhou o prêmio de Melhor Roteiro Adaptado em diversas cerimônias de premiação.
12. Se7en (1995) – As duas últimas vítimas
Andrew Kevin Walker escreveu este thriller policial que se tornou um grande sucesso, para surpresa de seus executivos e estúdio. O filme segue dois detetives, William Somerset (Morgan Freeman) e David Mills (Brad Pitt), que rastreiam e tentam deter um serial killer que baseia suas vítimas nos sete pecados capitais.
Os dois finalmente encontram John Doe (Kevin Spacey), o serial killer que se entregou após assassinar sua quinta vítima. Depois de ameaçar alegar insanidade, Mills e Somerset levam Doe para um local não revelado onde recebem um pacote. Doe revela as duas últimas vítimas: ele mesmo, desempenhando o papel de Inveja e invejando a vida de Mills com sua esposa (Gwyneth Paltrow), e Mills, desempenhando o papel de Raiva ao matar Doe depois de saber que ele havia matado a esposa e o feto de Mills. .
Embora o filme tenha sido inicialmente criticado por sua violência e final sombrio, mais tarde foi considerado um dos melhores filmes de crime, mistério e suspense de todos os tempos, e sua reviravolta foi referida como uma das melhores do cinema.
11. O Sexto Sentido (1999) – Malcolm Crowe está morto
M. Night Shyamalan escreveu e dirigiu este thriller psicológico. Segue Malcolm Crowe (Bruce Willis), um psicólogo infantil baleado por um de seus ex-pacientes, Vincent, que alegou que Malcolm havia falhado com ele. Ele decide reparar seu erro com Vincent através de Cole Sear (Haley Joel Osment), seu último paciente.
Cole revela que pode ver fantasmas que não sabem que estão mortos, e Malcolm se oferece para ajudar os fantasmas a encontrar um desfecho. Eles terminam, com Cole sugerindo que ele converse com sua esposa (Olivia Williams) enquanto ela dorme para se comunicar melhor com ela.
Voltando para casa, Malcolm percebe que está morto e se lembra do que Cole disse, que só viu pessoas mortas que não sabiam que estavam mortas. Ele aceita seu destino e diz à esposa que a ama. Agora calma, ela lhe dá boa noite e Malcolm desaparece em um flash de luz.
O filme e algumas das pessoas envolvidas no projeto receberam diversos prêmios. Osment ganhou alguns por sua atuação e Shyamalan por sua direção e roteiro. Além disso, o filme ganhou o People's Choice Awards de Filme Favorito e Filme de Drama Favorito, bem como o Saturn Award de Melhor Filme de Terror.
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10. Primal Fear (1996) – Nunca houve um Aaron
Baseado no romance de 1993 de William Diehl, Primal Fear segue Martin Vail (Richard Gere), um advogado de defesa conhecido por aceitar clientes indesejados, mas importantes. Ele concorda em defender pro bono Aaron Stampler (Edward Norton), um coroinha manso e gago, propenso à amnésia, que foi visto fugindo da cena do assassinato do arcebispo Rushman.
Ao questionar Aaran sobre seu passado, principalmente seus encontros com o arcebispo, o coroinha torna-se violento e se autodenomina “Roy”. Ele admite o assassinato do arcebispo, mas se recusa a permitir que Vail mostre uma fita de vídeo incriminatória no tribunal. Conclui-se que ele sofre de transtorno dissociativo de identidade.
Após vencer o caso, Vail avisa a Aaran que será internado em um hospital psiquiátrico para tratamento e que tem boas chances de receber alta. Aaron então revela que falsificou sua personalidade e que Roy era quem ele realmente era.
Edward Norton recebeu vários prêmios por seu excelente desempenho.
9. Chegada (2016) – O filme é palíndromo
Baseado no conto de 1998 de Ted Chiang, Story of Your Life, o filme segue Louise Banks (Amy Adams), uma linguista cuja filha Hannah morre de uma doença incurável aos 12 anos.
Quando doze naves alienígenas chegam à Terra, Banks e Ian Donnelly (Jeremy Renner) são recrutados para estudar aquela em Montana. Eles estabelecem comunicação com os seres internos, e Banks começa a ter visões de sua filha.
Banks entende que a linguagem dos alienígenas muda a percepção do tempo pelos humanos, permitindo-lhes viver no futuro. As visões de Banks sobre sua filha são premonições de seu futuro. Ela então usa esse conhecimento para evitar uma guerra. Donnelly expressa seu amor por Banks e sabe que o aceitará, apesar de conhecer seu destino sombrio.
O filme foi bem recebido por críticos e acadêmicos que elogiaram o desempenho e a precisão linguística de Adams. Chegada ganhou o Oscar de Melhor Edição de Som no 89º Oscar.
8. Shutter Island (2010) – Teddy Daniels é Andrew Laeddis
Baseado no romance homônimo de 2003, de Dennis Lehane, Shutter Island foi dirigido por Martin Scorsese. O filme segue Edward “Teddy” Daniels (Leonardo DiCaprio), um vice-marechal dos EUA que chega à Ilha Shutter para investigar o desaparecimento de Rachel Solando do Hospital Ashecliffe para Criminosos Insanos. No entanto, mais tarde ele admite que também está lá para encontrar Andrew Laeddis, o homem que ele acredita ser o responsável pelo assassinato de sua esposa Dolores, com quem teve bons sonhos.
Ele tem dores de cabeça e flashbacks, e um dos pacientes o avisa sobre os experimentos dos médicos e as lobotomias que eles realizam em pacientes em um farol. Depois de uma desventura nas falésias e cavernas da ilha, Teddy vai até o farol, onde descobre que é Andrew Laeddis, um marechal dos EUA enviado a Ashecliffe por assassinar sua esposa depois que ela afogou seus filhos.
O filme foi bem recebido e classificado entre os melhores filmes de 2010.
7. Os Outros (2001) – Grace e seus filhos são fantasmas
Este filme, escrito e dirigido por Alejandro Amenábar, conta uma história de fantasmas que causa arrepios. Segue Grace Stewart (Nicole Kidman), uma mulher que mora em uma casa de campo isolada com seus dois filhos, Anne e Nicholas, enquanto espera o retorno do marido da guerra. Coisas estranhas estão acontecendo pela casa e Grace teme que “outros” estejam presentes.
À medida que os estranhos acontecimentos continuam, Grace planeja livrar a casa de qualquer presença sobrenatural; porém, ela é impedida pela chegada do marido, que desaparece após uma breve estadia em casa, insistindo que deve retornar ao front.
Depois de deixar as cortinas abertas, colocando em risco os filhos, que sofrem de uma doença causada pela fotossensibilidade, Grace expulsa seus criados de casa. Na noite em que seus filhos descobrem que os criados são fantasmas, eles correm para dentro e tentam se esconder, mas são encontrados pela “outra” idosa.
Grace vai enfrentar os intrusos a pedido de um de seus servos e descobre que ela e seus filhos estão mortos após sufocá-los e cometer suicídio, e que os “outros” são a nova família que se mudou para sua casa.
O filme foi bem recebido pela crítica, que considerou que ele mostrava que não eram necessários efeitos especiais caros para tornar um filme assustador. O filme ganhou vários prêmios, incluindo o Prêmio Goya de Melhor Filme, Melhor Design de Produção, Melhor Supervisão de Produção e Melhor Som.
Nicole Kidman foi eleita melhor atriz por sua atuação em diversas cerimônias de premiação.
6. Psycho (1960) – Norman Bates é o assassino psicótico
Baseado no romance homônimo de Robert Bloch, de 1959, Alfred Hitchcock dirigiu e produziu esta obra-prima de 1960, considerada um de seus melhores filmes. Centra-se nos eventos que se seguiram ao encontro de Marion Crane com Norman Bates (Anthony Perkins).
Depois de roubar US$ 40 mil de seu trabalho, Marion (Janet Leigh) para no Bates Motel, onde uma figura sombria a assassina. Sua irmã, Lila (Vera Miles), exige saber seu paradeiro enquanto um detetive particular, Milton Arbogast (Martin Balsam), procura o dinheiro roubado. Ele para no Bates Motel e, após algumas pesquisas, pede para falar com a mãe de Norman, mas ela recusa. Depois de invadir a casa dos Bates, Arbogast é morto a facadas.
Preocupados por não terem notícias, Sam (John Gavin), namorado de Marian, e Lila ligam para a polícia, descobrem que a mãe de Norman está morta e realizam sua própria investigação. Juntos, eles descobrem os restos mumificados da mãe de Norman e dominam Norman, que se disfarçou de sua mãe e recriou outra personalidade após matar ela e seu amante por ciúmes. Agora a personalidade da “mãe” assume o controle e mata a mulher por quem Norman se sente atraído.
5. The Prestige (2006) – Borden usa seu gêmeo; Angier usa seus clones
Baseado no romance de 1995 de Christopher Priest, The Prestige foi dirigido por Christopher Nolan e co-escrito por ele e seu irmão Jonathan Nolan. Segue a rivalidade de dois mágicos, Robert Angier (Hugh Jackman) e Alfred Borden (Christian Bale), que tentam realizar o truque de teletransporte perfeito.
Trabalhando inicialmente sob a orientação de John Cutter (Michael Caine), os dois mágicos se separam amargamente depois que Angier culpa Borden pela morte de sua esposa durante um truque com um tanque de água. Depois de perder dois dedos em um truque sabotado, Borden desenvolveu um truque chamado “The Transported Man”.
Angier está determinado a aprender o truque e é enviado em uma jornada para encontrar Nikola Tesla (David Bowie). Embora inicialmente seja uma distração, Tesla constrói uma máquina para Angier e a entrega a ele, avisando que isso só lhe trará sofrimento.
Angier executa o truque “The Real Transported Man” com a máquina de Tesla e parece se teletransportar pelo teatro. Borden foge nos bastidores para descobrir como o truque é executado e vê Angier se afogando em um tanque de água. Ele então é considerado culpado do assassinato de seu rival mágico e enforcado por assassinato. Finalmente, Angier é baleado por Borden, uma identidade compartilhada por dois gêmeos idênticos que se passaram por Borden e Fallon nos bastidores.
Os truques de Angier eram um pouco mais sombrios que os de Borden. Um novo Angier era criado para cada apresentação, enquanto o original era afogado em um tanque embaixo do palco. Os críticos elogiaram o filme e a atuação dos atores, embora alguns achassem que os dois mágicos tinham muito pouca personalidade na hora de “tirar suas obsessões”.
4. Clube da Luta (1999) – O narrador e Tyler Durden são a mesma pessoa
David Fincher dirigiu Clube da Luta, baseado no romance homônimo de Chuck Palahniuk de 1996. Segue o narrador anônimo (Edward Norton), que forma um clube da luta com Tyler Durden (Brad Pitt), um vendedor de sabonetes.
Embora a vida do narrador seja bastante calma, as coisas rapidamente fogem do controle: sua casa é destruída, ele pede demissão e o clube da luta se torna uma forma de Tyler recrutar pessoas para o Projeto Mayhem. Ao tentar impedir o Projeto Mayhem, o narrador percebe que é Tyler Durden.
3. Star Wars: Episódio V – O Império Contra-Ataca (1980) – “Eu sou seu pai”.
O Império Contra-Ataca mantém o título de filme com uma das revelações mais chocantes. Não é todo dia que um vilão revela a um herói que ele é o pai deles. A afirmação de Darth Vader sobre Luke Skywalker foi, portanto, completamente inesperada.
No coração da cidade nublada de Bespin, Luke acaba de perder a mão e o sabre de luz nas mãos de Vader. Ele agora está pendurado acima do duto de ventilação central da cidade, recusando-se a se juntar ao Lado Negro ou a Vader, já que o vilão matou seu pai. “Ele se recusa a se juntar ao Lado Negro ou a Vader, porque o vilão matou seu pai. “Eu sou seu pai. Luke se recusa a acreditar no vilão e se joga no respiradouro na esperança de escapar da nova revelação que acaba de destruir seu mundo e o do público.
2. Os suspeitos do costume (1995) – Kint é Söze
Este filme policial neo-noir rendeu a Christopher McQuarrie o Oscar de Melhor Roteiro Original e a Kevin Spacey o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. O filme acompanha os acontecimentos que se desenrolam a bordo de um navio que se acredita transportar traficantes de drogas argentinos e US$ 91 milhões em cocaína, narrado por Roger “Verbal” Kint (Kevin Spacey), um vigarista com deficiência física.
Verbal explica que ele e alguns outros foram encarregados de destruir a cocaína a bordo do barco para apaziguar Keyser Söze, de quem todos haviam roubado. Ele então explica a lenda de Söze. Verbal confessa que Dean Keaton, um dos homens que roubou Söze, estava por trás disso, mas ele se recusa a testemunhar e acaba sendo libertado.
Ao sair da delegacia, Verbal perde a claudicação e flexiona a mão deficiente. Então chega um fax contendo o esboço de Söze, revelando que Verbal era Söze.
1. Knives Out (2019) – O “assassinato” de Harlan Thrombey e a confissão de Ransom
Rian Johnson criou um dos melhores filmes policiais de comédia com Knives Out. O filme segue o detetive particular Benoit Blanc enquanto ele tenta resolver o assassinato de Harlan Thrombrey e da enfermeira de Harlan, Marta Cabrera, que acidentalmente matou Harlan ao misturar seus medicamentos.
É então revelado que Harlan a encarregou de criar um álibi falso antes de cortar sua garganta para protegê-la. É uma pequena revelação que torna os acontecimentos um pouco mais interessantes. Por fim, após tentar em vão criar um álibi e ser chantageada, ela confessa o assassinato.
O que se segue a esta confissão é uma das revelações mais satisfatórias de sempre. White examina todas as evidências, revelando a Marta que ela não envenenou Harlan e que sua morte foi por suicídio. Ele então revela que Ransom é o autor da tentativa de homicídio. Ransom, sempre confiante, afirma que seus advogados o ajudarão a escapar de quaisquer acusações, e Marta revela que uma de suas vítimas, Fran, governanta de Harlan, estava chantageando Ransom dizendo que sabia que ele era o autor da tentativa de homicídio, está morta, o que significa que ele acabou de confessar um assassinato.
É um momento fantástico que vai te deixar satisfeito, principalmente porque a revelação de Marta vem acompanhada de seus vômitos em Ransom porque ela é incapaz de mentir sem vomitar.
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DR
- A maioria dos grandes filmes tem um enredo surpreendente.
- A maioria das reviravoltas são enormes e deixam você completamente descrente, como a revelação em Shutter Island.
- Outros filmes são marcados por reviravoltas mais silenciosas e ponderadas, como a revelação de Chegada.